Mariza Estrella é presidente do Conselho Brasileiro da Dança e diretora de um conceituado núcleo de ballet brasileiro, o Centro de Dança Rio. A Instituição é uma escola profissionalizante, com Curso Técnico de Bailarinos para Corpo de Baile, reconhecida pela Secretaria de Educação e Cultura do Rio de Janeiro.  

Além do ballet, Mariza tem uma forte ligação com produção de espetáculos, tornando-se ícone no meio artístico e uma das maiores referências empreendedoras da dança clássica brasileira. Sempre em busca de novos talentos, viabiliza projetos sociais para adolescentes carentes, introduzindo-os ao mundo da dança. Nesse sentido, foram muitos os jovens bailarinos apoiados por ela, como Carolina Neves e Irlan Silva, ex-moradores de comunidades menos favorecidas do Rio de Janeiro e que hoje compõem duas das mais importantes companhias de dança das Américas.

Mariza Estrella estará presente como jurada no Festival Ballace, o qual acontece pela terceira vez consecutiva no município de Camaçari, no Teatro Cidade do Saber, de 11 à 14 de junho de 2009. Por e-mail, ela nos concedeu esta pequena entrevista e contou um pouco de sua vida, seus projetos sociais e suas perspectivas sobre a da dança no Brasil.

Martha Graham, uma das principais representantes da dança contemporânea,  costumava dizer que “o  corpo diz o que as palavras não podem dizer.”  Em primeiro lugar, qual o significado da dança para a senhora?

A dança é a arte mais sublime. Falamos com o nosso corpo e expressamos através dele sentimentos, emoções e alegrias. É através do nosso corpo que mostramos o significado desta arte.

 O Centro de Dança Rio é uma das mais rigorosas instituições de ensino de balé. A senhora, fundou e dirige a instituição desde 1973, como também é presidente do Conselho Nacional de Dança. Ninguém melhor que a senhora para confirmar: O Brasil hoje é um dos maiores “exportadores” de bailarinos clássicos para a Europa e os Estados Unidos?

Como Diretora do Centro de Dança Rio, escola profissionalizante com Curso Técnico de Bailarinos para Corpo de Baile, reconhecida pela Secretaria de Educação e Cultura do Rio de Janeiro, podemos dizer que o Brasil é o país que mais talentos possuem na dança, até mesmo exportando bailarinos. Fato este devido à carência de companhias profissionais para dar vazão a grande demanda de jovens de nosso país. Como Presidente do Conselho Brasileiro da Dança ajudo a proporcionar  novas oportunidades a jovens brasileiros a brilharem em palcos nacionais e internacionais.

 Em um país como o Brasil, onde a popularidade do futebol supera a de qualquer outra manisfestação artística e onde o Ballet é considerado uma linguagem elitizada, quais são as maiores dificuldades ?

As dificuldades: Falta de patrocínios ou apoios, criações de novas companhias, locais adequados para apresentações, menos burocracia, incentivo governamental, divulgação maciça em grandes meios de comunicação.

O curso de balé do Centro de Dança Rio é conceituado e caro, mas há uma bolsa integral à estudantes carentes que demonstram talento e interesse pela arte. Como esses alunos são despertados para a dança em suas comunidades? Qual o processo para se descobrir esses talentos escondidos em comunidades pouco favorecidas economicamente?

O Centro de Dança Rio é conceituado, mas não é caro para o que ele proporciona os seus alunos. Duas vezes ao ano fazemos seleções para nosso projeto social mantido por nós, sem apoio governamental ou estatal para alunos das redes públicas de ensino e para crianças e jovens de comunidades carentes. Talento não se faz, nasce. Não é qualquer momento que aparece um novo talento. Nós só ensinamos a técnica correta para estes jovens, para dessa forma poder encaminhá-los.

O documentário Only when I dance da diretora britânica Beadie Finzi, conta a historia de dois adolescentes da classe operária e o sonho quase impossível de se tornarem bailarinos clássicos. Um desses jovens é Irlan da Silva, um talento surgido em sua escola e atualmente no American Ballet, em Nova York. Qual o significado de Irlan na sua vida e qual a importância dele nas vidas daqueles que compartilham do mesmo sonho?

Irlan é um jovem especial para mim. Em todos os momentos escutou conselhos dados por mim e outras pessoas experientes na dança como Dalal Achcar e conseguiu vencer. É um exemplo a seguir para outros jovens. O documentário é sensacional e foi emocionante assistir sua estréia em New York.

Que dicas podem ser dadas para bailarinos (principalmente aqueles sem grandes recursos financeiros) que almejam seguir uma carreira profissional?

Procurar uma escola que ensina a dança corretamente e com honestidade, escutando sempre seus mestres e diretores, pois estes possuem conhecimentos para poderem orientar em todas as ocasiões.

O que acha de iniciativas culturais como a Cidade do Saber?

É maravilhoso! Deveriam existir no Brasil mais cidades como a Cidade do Saber.

Em sua opinião, é dever da arte poder cumprir um papel social para os mais carentes?

Não é dever da arte, mas ajuda a desempenhar o papel social para as  sociedades mais carentes. É dever de nossos governantes apoiar e incentivar a arte como educação e cultura para um povo.

Qual sonho a senhora ainda não realizou?  

Já foram realizados todos os meus sonhos profissionais, mas continuo almejando um Brasil sendo apoiado pelas autoridades, proporcionando novos horizontes para a dança, assim como ela merece.

Esse post foi publicado de segunda-feira, 8 de junho de 2009 às 12:09, e arquivado em Noticias e Oportunidades. Você pode acompanhar os comentários desse post através do feed RSS 2.0. Você pode comentar ou mandar um trackback do seu site pra cá.